高剑父|他是岭南画派的创始人,画风独具一格,在当时首屈一指!( 三 )


高剑父少年丧父 , 家境萧条 。祖父高瑞彩 , 父亲高保样均擅医学、武术 , 亦能书画 。高剑父共有兄弟六人 , 他行四 , 五弟高奇峰 , 亦善画 , 与他同为岭南画派的先驱 。在族叔的影响下对绘画产生了极大兴趣 。
14岁时经人介绍 , 随居廉学画 。因聪颖敏悟 , 进步较快 , 深受居廉器重 。一年后又入黄埔水师学堂学习 , 不久因病辍学 , 仍回居廉门下研习绘画 。
与陈树人、高奇峰一起致力于中国画改革 , 后人称岭南画派 。擅画山水、花鸟、走兽 , 亦作人物画 , 兼长书法 。早期作品有《弱肉强食》、《秋风》、《东战场的烈焰》等 。作品《红叶苍鹰图》藏广东省博物馆;《雨景图》藏故宫博物院;《鸢尾蜻蜓》藏中国美术馆 。出版有画集、画册多种 。
民国初年 , 高剑父在中国画坛颇具影响 。他受到日本画西化的启发 , 以“折衷中西 , 融会古今”为宗旨 , 致力于中国画的革新 , 时人称为“折衷派”的领袖 。他大胆融合了中国传统画法与西洋画的写实技法 , 用水墨或色彩直接渲染 , 赋予山水、花鸟画诸多生意 。
一般而言 , 以临摹作画学入门先摹后临 , 均以白描为之 , 再后是对临、背临或变临 , 高氏习画历程的最初从勾摹居氏作品开始 , 居廉笔下有蔷薇、芍药、荷花、合笑、水仙等花卉外 , 也有日常生活中的蔬菓如大白菜、芋头、竹笋、萝卜、大葱、冬菇 , 石榴等 , 至于鸟兽方面如鹦鹉、孔雀、鸬鹚和蝴蝶、蝉、螳螂、螃蟹及蝙蝠等,这些都成为高氏学习的范本 。
从高剑父早年的习作所见 , 其临摹方式主要是“对临” , 它是学习书画技艺过程中最为通用的“临摹”手法中的一种 , 曾被古今行内人士认为最为行之有效的打基础阶段的学习方法 。由线描、设色、题款位置、印章安排等逐一临摹;也就是对照着书画作品的母本原作原汁原味地写或画出来 。
高氏在“十香园”临摹之外 , 也曾前往东莞“可园”去临摹居巢和居廉 , 尤其是后者留存于张家的作品 , 历时4至5个月 , 得出”乃知吾师的画法 , 了无虚笔 , 一笔一点 , 都有用意的”认识 。
高剑父在其文章中曾披露云:”十六岁又从伍乙庄(伍德彝、字乙庄)先生 , 更由先生介绍于吴荷屋、张野樵之家 , 得临摹唐、宋、元、明、清历代名画 , 如是者数年 , 其时已有些画名 。”又指出”有两年 , 乙师于各大藏家借来历代名迹 , 嘱我代摹;虽用了两年多的苦功 , 得造成最坚固的古画基础 。”
由此可见 , 高氏的临摹对象不仅限于居廉的 。在高剑父传世的早期作品之中 , 我们可以明确地看到他学习传统的轨迹 。其成图于1899年的《仿罗两峰饲鸟图》《仿恽寿平水仙蟹石斗方》、1900年的《花卉草虫扇面》和1901年所作的《富贵图》就使人感到由聚焦于罗聘 , 到研习恽南田和居廉的”撞水与撞粉”技法 , 或临或仿 , 呈现出一位国画家娴熟的国画技巧和临摹的功力 。
高剑父曾指出:”很多人以为国画多是临摹的闭门造车之作 , 其实历代名家不仅看重写生 , 所谓师法自然 , 累积经验、融汇而达写“意”之境界 。
所以写生是以实际结合理论 。多细心观察自然 , 多加练习 , 对充实自已有莫大的帮助 。”虽然我们未能确定高剑父这番话是甚么时候说的 , 但我们可以肯定写生对于他来说 , 几乎从开始学画到生命的最后时光一直没有忘怀 。
高氏早期绘画忠于对象的自然属性 , 早在澳门”格致书院”和居廉的”啸月琴馆”中所得到的启蒙在日本得到进一步的发挥 , 而且被贯彻于高氏在昆虫研究所和野外的写生之中 。
20世纪30年代是高剑父艺术历程的重点之一 , 而此高潮的出现似乎与1930年至1932年间的东南亚和南亚之行有关 。其此时期的”壮游”中 , 毛笔、宣纸 , 铅笔和速写本刻不离身 。
高剑父《七十自述》中云:”于十九年只身赴印 , 遍历印度、缅甸、锡兰、不丹、尼泊尔、波斯、埃及等地 。凡美术院、博物院 , 梵宫古剎 , 莫不参观临摹;并于喜马拉雅山探求佛迹 , 及描写其冰山云海 , 与采取自然科以归;又临摹阿真达诸大山洞二千年前壁画 。”


推荐阅读