[文汇报]从宫崎骏到新海诚 日本动画电影发生了什么( 二 )

  20世纪90年代的日本经济泡沫破裂 , 出现一系列的社会问题 , 1995年发生阪神·淡路大地震、奥姆真理教等事件 , 使得青年人无法适应和把控世界的变化 , 对于社会和国家的无力感 , 催生逃避心理 。 2000年左右的日本处于平成“大萧条”时期 , 经济凋敝 , 社会发展缓慢 , 出现大量飞特族、尼特族和宅人 , 处于就业“冰河时期”的年轻人一改昭和时期的叛逆和张扬 , 个性隐忍 , 欲望较低 , 整个社会呈现巨大的精神空洞 。

  精神上的空洞加上互联网带来生活便利的助推 , 使得当时的日本年轻人极力简化复杂的社会关系和人际关系 , 开始主动地孤立自己或者选择离开城市 , 回归乡村生活 。 这种将自我与世界平行搁置的人生态度为“世界系”作品在日本的出现奠定了社会文化基础 。

  近年来 , 尽管日本的社会状况已经发生了变化 , 但由于互联网的迅速发展以及就业带来的种种压力 , 青年一代逃避社会责任、活在自己世界里的这种情况依然存在 。 与之相伴随的是“世界系”作品已经将类型内化为结构 , 并形成了日本青年一代的世界观和价值观 , 即逃避现实 , 抛弃责任感 , 把生存的意义简化为对个人内心感受的极度关注 。 如新海诚所说:“我们的日常生活就是这样了 , 没有什么变化 , 不会像宫崎骏的作品 , 仿佛每天都要去冒险 , 每天都要去打仗 , 去拯救世界 , 这样的情节其实不会真实地发生在生活里 , 我们的生活 , 只有在便利店买东西 , 或者挤列车的时候不小心跟旁边的人有几句口角 , 虽然只是很小的事情 , 但是我们的内心跟争斗、跟战争 , 跟拯救世界有一样的心情起伏 。 ”这种对现实的绝望感 , 使得日本当下的青年关注生命个体生活细节 , 用日本经典歌曲《世界上唯一的花》中的歌词来解释则更为清晰:“每一朵花都有自己的枝桠/你和我/我和他/是特别的花/太阳下/风雨里/天空属于自己/我们全都是唯一/only one 。 ”

  “世界系”动画电影对历史与时间的消解与超越

  在日本的动画电影中 , 严格的“世界系”作品数量不多 , 但是影响力巨大 。 除了新海诚的诸多作品之外 , 还有更多的动画导演加入“世界系”阵营 , 比较有影响力的作品包括:讲述数学天才高中生小矶健二对抗网络黑客 , 拯救世界的细田守的 《夏日大作战》;五十岚大介编剧 , 渡边步导演 , 讲述青少年与海洋相处的《海兽之子》;石原立也和武本康弘导演 , 展现普通人与未来人恋情的《凉宫春日的消失》;讲述在储存记忆的2027年 , 高中生直实为了挽救恋人不惜回到过去牺牲年轻的自己 , 伊藤智彦导演的《你好世界》等 。 这些“世界系”动画影片虽然题材各异 , 风格不同 , 但有一点是共同的 , 那就是它们极度自由的时间观和历史观 , 既继承了历史 , 又反映当下 , 还昭示着未来 , 呈现丰富多变的文化内涵 。

  “世界系”动画作品与历史的关系特征主要体现在青年一代对传统的继承、反叛与创新以及东西方文化的融合 。 在《天气之子》中 , 一方面 , 在男主角帆高床头 , 始终摆放着代表外来文化 , 反映青少年愤怒与反叛的塞林格的《麦田里的守望者》 , 与书中类似 , 当下的日本也存在对物质利益的极度热衷以及相应的对情感的疏离与淡漠 , 在道德异化和失去本真的情境下 , 新海诚希望通过帆高对爱情的勇敢付出 , 唤醒人们对纯真者的企盼 。 另一方面 , 晴女的民间传说、万物有灵的东方神韵 , 体现着现代文明对传统创造性继承的历史态度;在《你的名字 。 》里 , 这种历史观更加明显的体现在神隐、口嚼酒、绳结等日本民俗与拯救世界的神话中 , 民俗作为文化景观 , 润物细无声地渗透到作品中 , 东体西用的创作观得到显现;《追逐繁星的孩子》对过去的反叛则通过塑造“雅戈泰”这一具有宗教和神话色彩的失落世界 , 以及主人公明日菜和瞬珍惜当下的人生哲思表现出来 , 给观众全新的感受;在《刀剑神域:序列之争》中 , 这种对传统的反叛和矛盾 , 最终以网络社会与现实生活的羁绊体现出来 。


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