学唱歌史上最全基础乐理 基本乐理知识( 二 )


do、re、mi、fa、sol、la、xi、do
示例:c自然大调标记:
拉、xi、多、热、米、法、索尔、拉
一个小标记:一二三四五六七一
大音阶用大写字母标注,小音阶用小写字母标注 。
实践提示:
1.弹出标准音是用来听和辩主和弦和主音的 。在正确地听和辩论主和弦和主音之后,信息资源网络可以决定你应该做什么调式 。
2.播放题目中的音,用第一步确定的调试音阶来判断这个音的音阶 。
乐理知识——声音和音高
声音是由物体的振动产生的 。自然界中有很多声音是我们人类听觉可以感受到的,但并不是所有的声音都可以作为音乐素材 。音乐中所用的声音,是人们在长期的生产斗争和阶级斗争中,为表达自己的生活、思想和感情而特别选择的 。这些声音形成一个固定的系统,用来表达音乐思想,塑造音乐形象 。
声音有四种:高低、强弱、长短、音色 。
声音的大小是由物体在一定时间内振动的次数(频率)决定的 。振动次数越多,声音越高;振动更小,声音更低 。
声音的长短是由声音持续时间的差异决定的 。音的持续时间长,音长;声音的持续时间很短,但是声音很短 。
声音的强度是由振幅(声音振动范围的振幅)决定的 。振幅大时,声音强;振幅小,声音就弱 。
音色因发音体的性质、形状、泛音而不同 。
声音的上述四个属性在音乐表现中都非常重要,但声音的高度和长度更为显著 。以《社会主义好》这首歌为例 。不管你是用人声唱还是乐器唱,是低声唱还是大声唱,虽然声音的强度和音色都变了,但还是很容易辨认出这个旋律 。但如果改变了这首歌的音高或数值,音乐形象马上就会严重受损 。所以无论创作、表演、演唱,都要特别注意音高和音值 。
由于声音振动状态的规则性和不规则性,声音可分为乐音和噪音两大类 。音乐主要用在音乐上,但噪音也是音乐表现中不可或缺的一部分 。
在中国的民族音乐中,噪声的运用具有相当丰富的表现力 。比如在戏曲音乐中,在其他艺术表现手段的配合下,打击乐器在塑造人物形象、表达各种思想情感方面的作用极其明显 。这是世界音乐文化中很有特色的一部分,值得我们好好学习和研究 。
音乐理论知识-范围和领域
有两种音域:总音域和单个人声或乐器的音域 。
总范围是指一个音调序列的总范围,即从其最低音调到最高音调的距离(C2-c5) 。
个别人声或乐器的音域是指整个音域中能达到的部分 。比如钢琴的声音信息资源网络域是A2-c5 。
音色是音域的一部分,有三种:高音、中音、低音 。
在整个范围内,小群体、小群体1和小群体2属于中等范围 。小群3、小群4、小群5属于高音区,大群、大群1、大群2属于低音区 。
各种声部和乐器的划分往往不一致 。比如低音的高音就是女低音的低音 。
每个声区的特征音色在音乐表现中起着重要的作用 。一般高音区清脆、响亮、尖锐;而低音区往往给人一种沉重、沉重的感觉 。

乐理知识——论乐谱
题外话:这个好像没有五行方便~ ~ ~
记谱法是记谱法的一种 。因为它简单易懂,而且记谱和读谱都很方便,所以在中国流传很广 。
记谱法有它的优点,但也有它的缺点 。比如记住合奏合唱,视觉上不如五线谱清晰,几乎不可能记住钢琴谱 。过去有人认为简谱简单不科学,就否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用,这是错误的 。应该承认,乐谱为音乐的普及和推广做出了巨大的贡献 。在今后很长一段时间内,乐谱将继续发挥其积极作用,为社会主义文化事业服务 。
由于缺乏相关资料,无法准确介绍乐谱的创作和发展过程 。法国的加林(1786-1821)和切维(1804-1864);英国的格兰维尔(1785-1867)和高尔文(1816-1880)对乐谱体系做过研究和整理 。我国的乐谱来自日本 。这个系统不同于雪佛兰的系统 。按照谢维的体系,八分音符和十六分音符的短行加在音符之上 。
而日本的乐谱传入中国,尤其是解放后的近十年,发生了很多变化和发展 。现在只对现在的乐谱简单介绍如下 。
在记谱法系统中,声音的相对高度用七个阿拉伯数字来表示 。这些音之间的关系,除了3 4,7 i半音,都是全音 。

马克:1 2 3 4 5 6 7 i
演唱:do ri mi fa sol拉斯do
在音符顶部加一个小点,表示唱高八度,加两个点表示唱高八度;相反,下面加一个点就是唱低八度,加两个点就是唱低八度 。


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