周星驰|包贝尔晒证据否认抄袭,自证清白换来冷嘲热讽,他没有周星驰的命( 二 )


不过“流水的喜剧演员 , 铁打的周星驰” , 周星驰之于喜剧的意义不单单只存在与演员之中 , 后来许多导演的作品中也或多或少也有着星爷的风格和影子 。

像是《越光宝盒》《花田喜事》《财神客栈》等影片 , 乍看之下都透露着周式搞笑风格 。
可以说周星驰的存在 , 不断影响着很多人对于喜剧的定义和对于喜剧的观影习惯 。
媒体评价:香港号称“东方好莱坞” , 年产电影上百部 , 票房榜单上的头把交椅几乎是“双周一成”轮流坐 。
这三位巨星各有所长 , 在喜剧方面周星驰作为经典至尊 , 无人可敌 , 这一点没得争 。

周星驰是公认的华语无厘头喜剧风格创立的始祖 , 许多人认为“无厘头”就是耍宝 , 就连名导李安在受访时也曾提到:“自己没拍过喜剧 , 因为无厘头就是没有逻辑的意思 。 没有逻辑 , 就意味着难以把握 。 ”
对此 , 当时主持人曾提议李安可以给周星驰拍一部电影 。 而当时李安的回答则是:“那就是周星驰拍我了 , 不是我拍他 , 所以周星驰我是很佩服的 。 ”

周星驰的每一部作品都充满“无厘头”的怪逻辑 , 一系列错位与恶趣味瘙痒着几个年代的观众 。 而无厘头的尺度一旦把握不好 , 就会失真、失控 , 让喜剧变闹剧 。
周星驰的厉害之处就在于在可控范围内 , 将喜剧和无厘头发挥到最大限度 。
像是《唐伯虎点秋香》中人体作画、打鼓数来宝等片段 , 用现在的话来讲 , 不就是“恶搞”吗?可周星驰平衡了整部电影的趣味 , 让这些片段不仅不突兀 , 反而成了点睛之笔 。

甚至就连《大内密探零零发》中 , 周星驰的笑场场面都能成为经典之幕 。
如何把握和平衡好搞笑的尺度 , 这一点恰恰是包贝尔所欠缺的 。
无论是演技还是导戏 , “用力过猛”都是包贝尔身上摘不掉的标签 。
一如他在《港囧》中备受争议的表现 , 虽与王宝强风格相近、戏路相仿 , 但包贝尔就是无法取得认同 。
到了他自导自演的电影《胖子行动队》中 , 在模式上靠近徐峥 , 在定位上模仿王宝强 , 在感觉上靠近周星驰 。
可眼明心静的观众也不是傻子 , 大家可不会接受高仿 。

演员郭京飞曾在采访中说过一句话:“这世界上的饼很多 , 你一个人吃不完 。 ”
这句话起初的意思是指现在的美女帅哥太多 , 而郭京飞一类“不算帅”的“路人脸”们 , 现在也能吃到饼了 。
不过 , 吃到饼的前提是 , 你得有吃饼的本事 。

吴孟达曾在综艺《十三邀》中说过一句话 , 这句话一针见血地点明了周星驰的喜剧电影 , 癫狂但不尴尬的内核 。
达叔说:“这个人物心底必须是一个好人 。 ”

在电影《功夫》中 , 周星驰的角色一开始就誓要出人头地 , 不惜扮坏作恶 。 可是这个人心底的“善”让他无法坏到底 , 更加无法成为一个反派 。
善良的小人物 , 是周星驰的标志之一 。 就像达叔讲到的:“那些角色是卑微的 , 可能有点坏 , 但最终都是好人” 。

不同于爱憎分明的电影中 , 好人和坏人的界定黑白分明 。
在喜剧电影中 , “好人”是最容易被忽略的设定 。 因为在搞笑和好玩的喜剧外衣下 , 人物角色的好与坏似乎并不是那么的重要的 , 如何让观众“笑”才是唯一标准 。
所以很多喜剧演员也好 , 喜剧创作者也罢 , 都把重心放在了“好玩”上 。
即使努力在对标周氏喜剧 , 也只是停留在复制粘贴周星驰电影的台词、动作、感觉上 , 奈何画皮画骨难画心 。
这种试图套用周氏喜剧去逗笑观众的做法 , 却得不到大家的买账 。

细想之下 , 周星驰的电影形象甚少出现那种好莱坞式的超级英雄 , 也没有惊天动地的大人物 , 更多是来自底层的小人物 。
包龙星、韦小宝、尹天仇……每一个都是来自底层的普通人 , 没有什么丰功伟绩 , 也没有超能力 , 可却能让观众记住这个角色 。
对于演员演戏来说 , 能引起观众的共情是相当不易的一件事 。 周星驰可以精准地掌握到每一个人戳人的痛点 , 引起大家的共鸣 。

比如在电影《喜剧之王》中 , 面对工作人员的辱骂 , “尹天仇”尴尬而心酸的苦笑 , 无奈地转身而走 , 从眼神到动作无一不在说着他在没大红大紫之前的悲惨遭遇 。
观众看到此 , 能够感同身受的去体会电影中小人物的可怜、可悲和可敬 。


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