徐克|主角被换,公司倒闭,这6部经典电影,终在岁月中飘零,走向没落( 二 )


徐克的重启赋予了这个IP新的内涵 , 黄飞鸿不再是单纯的武林宗师形象 , 而是放在清末动荡的时代背景中的 , 心怀救国抱负的有志青年 。

《黄飞鸿》讲武者末路、列强入侵、底层民众的淘金梦;
《男儿当自强》讲民众的愚昧、满清王朝的没落、革命志士的献身;
《狮王争霸》讲当权者的闭塞与愚蠢、变革的必然与契机、救国救民之路的探索 。
这三部曲的主题 , 无疑都非常高大上 , 这也是其能够获得成功的原因 。

然而到了1993年 , 这个系列的风格和主题却发生了根本性改变 , 导致其在再推出两部续作之后便草草收场了 。
李连杰的离开对于《黄飞鸿》系列是第一层打击 , 虽然赵文卓形象和身手都不输李连杰 , 但观众先入为主 , 很难再接受完全复制李连杰造型的赵文卓 。

换角对电影肯定有很大影响 , 但《黄飞鸿之四:王者之风》的最大问题 , 还在于定位和风格上的根本性改变 。
徐克本人不导了 , 他提拔身边的动作导演元彬来执导这部续作 , 后者在片中加入了大量密集的武打戏 , 令整体风格更偏娱乐性 , 却失去了前三部曲的厚重感 。

《王者之风》最终票房只有1119万港元 , 但好歹还有千万之数 , 徐克回归执导的《黄飞鸿之五:龙城歼霸》 , 却仅收获490万港元票房 , 输得没了脾气 。
原因很简单 , 这部电影故事比之前更加天马行空 , 强行把黄飞鸿和张保仔捆绑在一起 , 上演了一出打海盗的闹剧 。

《黄飞鸿》系列前三部曲积累起来的人气 , 在李连杰走后 , 就被赵文卓的两部续集败光了 。
这个IP至此也宣告彻底烂尾 , 徐克也只得把剩下的故事 , 拍成了一部22集的电视剧《黄飞鸿新传》 。 至于后来由他监制的《西域雄狮》 , 已经不是“徐克作品”了 。

二、《笑傲江湖》系列
1988年 , 徐克联手胡金铨 , 推出金庸小说改编电影《笑傲江湖》 。
虽然两人在拍摄中途就闹翻了 , 胡金铨退出剧组 , 徐克、李惠民、程小东合力完成电影 , 这部不完美的作品 , 最终还是收获了1605万港元票房 , 也算无功无过 。

到了1992年 , 徐克又联手程小东拍摄《笑傲江湖2:东方不败》 , 男主角令狐冲由许冠杰换成了李连杰 , 但电影真正的主角却是林青霞饰演的东方不败 。
其身上亦正亦邪的气质、凶狠毒辣却又至情至圣的独特魅力 , 都令观众眼前一亮 。

《东方不败》上映后收获3446万港元票房 , 林青霞由此迎来演艺事业的第二春 , 香港电影圈也迎来了武侠电影的全面爆发 。
1993年全年有33部武侠电影上映 , 伴随着这股跟风狂潮的 , 还有徐克任性胡为的《东方不败之风云再起》 。

这部续集由程小东、李惠民执导 , 更像是“东方不败”的外传 , 令狐冲不再出现 , 东方不败成了主角 。
电影的故事尽显浮夸和毫无节制 , 动作编排夸张而缺乏观赏性 , 当东方不败喊出:“你有科学 , 我有神功”时 , 连观众都意识到这个IP算是玩完了 。

徐克因为整个电影市场的跟风与浮躁 , 不愿意眼巴巴看着自己开辟的市场 , 让别人把钱赚了 , 才在仓促之下召回林青霞拍了这部续集 。
但电影上映后仅收获1125万港元的票房 , 不到前作的三分之一 , 着实令人大跌眼镜 。

三、《英雄本色》系列
被徐克玩坏了的IP , 其实不只上面两个 , 还有吴宇森的经典《英雄本色》 。
1986年 , 吴宇森加盟徐克的电影工作室 , 徐克把自己筹备多年的项目《英雄本色》交给了他 , 主角阵容包括刚刚离开邵氏的狄龙、“票房毒药”周润发和正从歌坛转向影坛的张国荣 。

吴宇森用这套阵容拍出了一部开启香港商业片时代的惊世之作 , 以3465万港元成绩拿下全年票房冠军的同时 , 也奠定了自己的暴力美学风格 。
由于市场反应极佳 , 吴宇森在徐克的软磨硬泡之下只好仓促开发续集 , 1987年的《英雄本色2》明显带着圈钱的意图 。

在吴宇森的掌舵之下 , 虽然电影的故事难免出现许多漏洞 , 枪战场面也有些夸张 , 却还是拿下了2273万港元的票房成绩 。
看到这个IP仍有开发的前景 , 徐克又决定拍摄第3集 , 但吴宇森坚决反对 , 为此不惜与之翻脸 。 无奈之下徐克只好自己啃下这块骨头 。

《英雄本色3:夕阳之歌》主演依然是周润发 , 故事却与前两集没有关联 。
徐克花了很多心思 , 把故事背景放在1975年的南越首都西贡 , 增加了电影的历史感 。 无奈“术业有专攻” , 徐克不是拍这类枪战片的料 , 电影呈现的效果并不好 。


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