|除了90年代，就没有别的青春值得纪念？( 二 )

说白了，国产青春剧的怀旧，以前连基础活儿都做不好。现在能把基础活儿做好了，接下来应该考虑更深层次的追求了。
如果玩不了深层次的，为什么不换年代，拍当下00后或者更早年代的青春剧？

80、90后创作者困境

圈内一位70后老板，曾被问为什么不拍自己年代的青春剧。他反问道：手底下人都是80、90后，你说怎么拍青春剧比较划算？
青春剧之所以老爱怀90年代的旧，正因为现在主力创作者大多是80、90后。他们不懂00后的时髦，也不熟70后的激荡。从自己最熟悉的年代下手，确实是最具性价比的选择。
但问题也随之而来。单一的年代怀旧很快就审美疲劳，创作者难以突破自身年代的局限，青春剧也始终在一个圈子打转。连剧名都像得要命，总逃不开“我们”“我”“你” 。这算是青春的主体意识觉醒吗？

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而大环境又在不断鞭策他们批量生产青春剧，等不及让他们去琢磨换年代的事。谁都想复制《最好的我们》以小博大的成功模式。比起玄幻古装剧动辄上亿的体量，青春剧的成本普遍在5000万以下，《最好的我们》成本仅为2000万。
而且青春剧大多启用新人演员，别的类型剧中占大头的演员片酬，到了青春剧这边，普遍都在10% ，远低于制作费用。一般一个新人演员三个月的打包片酬才15万，《致我们单纯的小美好》制片人戴璐曾透露，胡一天当时的片酬仅20万。
再加上政策导向，怀旧青春剧更成了绝对安全牌。 2017年9月，广电总局下发通知，呼吁剧集回归现实题材。 2019年3月， “限古令”再升级。曾经红极一时的玄幻古装剧大量削减，青春剧市场份额倍增。
作为最为保险且性价比高的类型剧，青春剧本身也是新人导演、编剧的“孵化机” ，以及新人演员的“造星器” 。不难预测，在未来很长一段时间内，剧集市场仍然会源源不断地输出青春剧。
1998年，张一白拍了被称为国内第一部青春偶像剧的《将爱情进行到底》。如今， 22年过去了， 57岁的张一白又回到了青春剧领域，拍了一部《风犬少年的天空》，正式加入90年代怀旧剧大军。

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青春怀旧剧的香饽饽有多诱人，显而易见。或许，只要00后没有成长为创作主力军，现有青春怀旧剧的模式就很难被打破。
而作为观众，怀念90年代怀念多了，真的只剩下鞭尸了。

青春还有很多可能

叠加类型元素，俗称类型杂糅，是盘活某种“黔驴技穷”类型创作最简单的操作。近两年，感到焦虑的从业者开始鼓吹“青春+”的概念，实际上就是呼吁类型杂糅的青春剧创新。
于是“青春+某类型”的剧集频出，比如“青春+竞技”《全职高手》《扑通扑通的青春》《冰糖炖雪梨》《浪花一朵朵》《荣耀乒乓》等，涉及电竞、乒乓、冰球、游泳等多种竞技运动题材。但这类型大多还是突出甜宠剧元素，并未真正融入竞技类型。

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还有“青春+科幻”类型，《同学两亿岁》《拾光的秘密》《彗星来的那一夜》等。遗憾的是这类型还没有市场反馈比较积极的案例，大部分剧集没有什么水花。
《你好，对方辩友》这部剧更是另辟蹊径，创造了“青春+辩论”类型。这两年台剧复苏，青春偶像剧《想见你》的模式也可以借鉴，融入了“穿越+社会议题” ，探讨了青少年自我认同的问题。
当然，还有一批创作者在试图走近00后，拍摄了针对00后受众的漫画改编青春剧《闪光少女》《快把我哥带走》。
漫改青春剧，的确是大龄创作者与时俱进的一个最佳切入口。快看漫画的创始人陈安妮就自信地认为，等到00后再长大一点，他们平台将是未来影视剧改编的热门IP宝库。

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而回到最驾轻就熟的90年代怀旧类型，其实真的就没有可创新突破之处了吗？《请回答1988》将1988年韩国发生的大事件，承办奥运会，民主改革， “下岗潮”等等，都融入在每一个主角生活中。比如德善为当奥运会举国旗的旗手，拼命练习；宝拉参与首尔的学生游行示威；德善爸爸被提前“退休”……
正是这些深刻的时代情节，才引发了韩国全民的怀旧之情，铸就了这部现象级高分神剧。它拍的不止是一群人的青春，而是全民关于90年代的记忆，以青春剧的轻松诙谐，举重若轻地描摹出国家的命运脉络。
与《阳光灿烂的日子》对时代刻画如出一辙，没有任何一处对时代的正面展现，但每一处细节上又无时无刻不让我们感到它的存在。