4条超简单法则,教你拍出“人见人爱”的极简照

今早 , 北京的云有点特别 。
一道一道一道一道 , 就像一刀一刀一刀一刀~划出来的 。
创作 , 走起~
01
最初思路
其实呢 , 我的习惯 , 你们都是知道的 , 天气再美 , 我都会立场坚定 , 不为所动——直到寻找到合适、合理的前景 , 才会出手 。
习惯成自然 。
一开始时候的照片 , 我是这样拍的 。
别小看这张照片 , 你看上面的五环 , 那么正、那么靓 。
但其实 , 它是会转的 。
所以 , 搞不好也可能拍成这样:
02
不忘初心
当然 , 这张来之不易的照片 , 并不能令我满意 。
毕竟 , 我的初衷 , 是要拍云的 。
云呢?
换个思路 , 不拉10倍长焦 , 切换成了5倍 。
把大面积的留白给了云 , 然后 , 画面下方只留一个奥运大钉子的顶部 。
一张极简照片 , 就出炉了 。
对于这张非常规的构图比例 , 你是不是觉得有点奇怪?
谁是主体?
云还是钉子?
这个 , 就交给你个人去揣摩了 。
而这 , 也正是极简摄影的魅力所在 。
其实 , 天空、白云 , 真的是非常适合拍摄极简摄影的题材 。
每天 , 我也会收到很多学员发来的类似的照片 。
03
啥是极简
那这些照片 , 算极简吗?
如果问什么是极简 , 估计很多人的答案都会是:“画面干净、留白、简单” 。
按照这个标准 , 以上的照片都可以算是极简 。
但在我看来 , 极简绝对没有那么简单 。
对于极简照的评判标准 , 认为应该至少符合以下四点 。
1.画面干净
这条 , 是大多数人都能做到的 。
但这个“干净” , 应该干净到什么程度?
这是一位学员同一时间拍摄之后发给我的 。
看了老师的《天空的纹理》 , 自家的窗口拍了两张图片 , 也用曲线拉了两下 。
同样的天空 , 同样的构图 。
但却没有“简”下来 。
问题 , 就是出在“减”的不够 。
大胆一点 , 再大胆一点 , 极简就像榨果汁 , 我们需要的 , 是一个物体最精华、最核心的那一部分 。
就像拍大海 , 我们只需要那一朵浪花 。
拍灯 , 我们只需要那一个罩 。
但是 , 减了太多 , 也不成 。
未有后期一开始看见天空这几条线 , 就拍了一张 , 就只有线 , 觉得完全看不出来是天空 , 就拍了一张有一点点树叶的由于是小区里面 , 不想有太多房子 , 选了正方形拍 。
这张照片 , 就实在太空了 。
所以 , 掌握那个度 , 是很重要的 。
2.没有浪费
到了第二点 , 估计很多人的照片就不合格了 。
极简虽然是留白 , 但是 , 留白不能白留 。。
比如 , 我今早拍摄的这张照片 , 天空的留白 , 上面布满了云彩的纹理 , 每一条纹理 , 对于画面的影响都是至关重要的 。
可以看一下对比 , 右边的照片 , 是等那个五环转正之后拍的 , 天空留白处的纹理少了很多 , 那么 , 画面效果就要较之前的照片差了一大截 。
建筑是弧线的 , 而天空的留白同样也是弧线的 。
两者 , 形成了一种对比 。
这样 , 天空的留白就成了照片的一部分 。
再反观一些学员投过来的照片 , 比如这张:
天空的留白之于电线有什么作用?
换句话说 , 它的存在意义 , 又是什么呢?
3.产生联系
第三 , 就是画面中的物体虽然少 , 但互相之间要有联系 。
还记得我之间出过一期“心形云”的推送吗?
这样 , 画面元素虽然少 , 但相互之间都有联系 。
而《天空的纹理》这张照片 , 我在拍摄建筑时 , 其实也是考虑到它的层叠线条和云彩的走向 , 是一致的 , 它们之间 , 是有联系的 。
那么 , 再来看看学员的投稿 。
在校园拍摄
虽然有云 , 有旗子 , 有天空 , 但三者是割裂的 , 是毫无联系的 。
可以对比着看 , 自己体会一下 。
4.展开联想
极简作品的最终意义 , 应该是能够让人产生联想 。
委婉的 , 让观众最大限度的自由想象 , 去感受作品 。
比如这张照片:
不用我去解读 , 你是否能够感受出它美感所在?
那么 , 我再换一张 。
也很极简 , 但是 , 我却解读不出任何东西 。
两者之间的差别 , 你能体会到吗?
所以 , 好的极简作品 , 其实是很抽象、很隐晦的 , 它就像在你耳旁低语 , 值得你细想 , 细品 。
那种融入照片中的每一道线条、每一道光影 , 看似简单 , 实则考究 。
正因为是极简 , 所以 , 才容不得一点点的瑕疵 。
就像这张照片 , 瓶口的一点点凹痕与反光 , 在极简照片里 , 都会被看做是极大的缺陷 。
是的 , 极简照片 , 不简单 , 极简照片 , 求极致 。
【4条超简单法则,教你拍出“人见人爱”的极简照】极简照片 , 真好看 , 但也真的不好拍 。


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