朝阳群众林俊杰:《梦想的声音》这个舞台,把每一次登台都当成“第一次”


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遭遇改编歌曲的“最大挑战与难度”
朝阳群众林俊杰:《梦想的声音》这个舞台,把每一次登台都当成“第一次”
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《凤凰于飞》是刘欢为电视剧《甄嬛传》创作的片尾曲 , 歌名出于《诗经》 , 作词同样选择了诗经体 , 作曲方面更是大胆的采用中国五声配旋律 , 并进行了各种大跳进、连续跳进、反向跳进 , 实验性的尝试几乎挑战了人类对于嗓音控制的极限 , 是公认的高难度歌曲 。 即使林俊杰被称为“行走的CD” , 在挑选到歌曲时也为难的表示“臣妾做不到” 。
从任何角度来看 , 《凤凰于飞》对于林俊杰都是一首非常难的歌曲 , 即使原汁原味呈现在舞台上已然不易 , 更况且之前并无演唱过类似歌曲的经验 , 按照林俊杰的改编习惯 , 为了确保不失去歌曲的本来之美 , 定会保留一定程度的歌曲原有特色 。
歌曲改编本身的合理性原则 , 决定了改编者必须对歌曲有深刻的理解 。 林俊杰在节目给予的3小时内 , 观看了《甄嬛传》片段以及歌曲过往评价 , 而后重新改编自己的版本:“在短短的几分钟里面 , 想要呈现的不同的角色色彩 , 其实压力很大 , 这应该算是我改编这些歌曲最大挑战跟难度的一首 。 ”
以音乐本身为出发点 , 上演剧情立体式改编
朝阳群众林俊杰:《梦想的声音》这个舞台,把每一次登台都当成“第一次”
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《梦想的声音》向来是一个充满奇迹的舞台 , 压力的背面 , 往往会出现惊喜 。
对于这首“改编最大挑战与难度”的歌 , 林俊杰并没有只从“唱”方面着手 , 还增加了一定程度的“细“进去:从一个舞台导演的角度去考虑 , 包括表演视觉上的服装造型与妆容、声音、乐器、编曲 , 甚至伴舞等因素 。
最终呈现出来的作品 , 令人拍案叫绝 。 改编后的歌曲中 , 林俊杰用三段式的演唱 , 在编曲营造出的逐渐加厚氛围中 , 为大家讲述了一段“得非所愿愿非所得”的凄美故事 。
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第一段用吉他与电子音 , 辅以低音营造“说书人低吟”的空灵氛围;第二段 , 乐器搭档Kenn C老师改用“吉他之祖”的乌德琴 , 林俊杰也以高八度的假声演唱 , 将角色切入到代表雌性的“凰” , 高亢近乎凄厉的嗓音 , 传达出“她”的忧伤;第三段 , 配以加重的鼓点 , 声音重新切换到真音 , 气息与咬字也适当下压 , 完成了“凰”到“凤”的转换 , 在历史厚重感的演唱中传达了雄性的坚定与担当 。
值得注意的是 , 在改编的过程中 , 林俊杰在文化细节上做足了功课: “凤凰”在中国传统文化中本是雌雄一对 , 是可以分开讲故事的 。 此外在伴舞方面 , 也是下足了功夫:两位舞者一个是清朝皇帝装扮 , 一个是埃及艳后装扮 , 分属不同时代不同文化 , 仿佛是一场平行世界没有交集的对话 , 意境感十足 。 造型方面则选择了有帽子的复古服装 , 戴上帽子即为演绎起女性角色“凰“增添一分神秘感 , 配合异域风情的配乐及女舞者 , 更多了一种仪式感 。
朝阳群众林俊杰:《梦想的声音》这个舞台,把每一次登台都当成“第一次”
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其实服装也好 , 伴舞也罢 , 舞台上戴帽子前后体现的仪式感 , 以及编曲到一定段落引入新的元素 , 林俊杰在采访中表示 , 一切的创作初衷都是围绕音乐改编本身出发的 。
林俊杰:《梦想的声音》这个舞台 , 把每一次登台都当成“第一次”
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此番“边唱边演”的剧情式立体改编 , 引得本期X导师梁静茹大赞:“很神秘效果非常好 , 下次演唱会也想要唱这首歌”;林忆莲更是说“很少会听到林俊杰用这样发声的方式” 。


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