「中国书法」书法审美是审视内在的文化思维与雅致与否,而非外表浮华的闪耀


今天 , 在文化界就一直有两种对立的人在大谈书法的美丑 , 当然民间更甚 。 甚至古代的书法大家们也不时的在谈论某人的书法可学与否 , 俗气与否 。 古人的观念我们暂且搁置 , 主要来说说当代书法审美存在的诸多问题 , 希望大家能够树立正确的艺术审美观 , 而不是停留在艺术作品唯外表浮华而优质的俗念之中 。
书法与传统文化的密切联系
中国书法并非很多人想象的那么简单 , 它不只是一个人在写字 , 而是一个人在书写文化的轨迹 。 为什么这么说呢?有一句话可以说明问题“腹有诗书气自华” 。 意思是说只要饱读诗书 , 学有所成 , 气质才华自然横溢 , 且流露 高雅光彩 。
【「中国书法」书法审美是审视内在的文化思维与雅致与否,而非外表浮华的闪耀】
「中国书法」书法审美是审视内在的文化思维与雅致与否,而非外表浮华的闪耀
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语出宋·苏轼《和董传留别》:"粗缯大布裹生涯 , 腹有诗书气自华 。 "读书三境界:书到用时方恨少;书山有路勤为径;腹有诗书气自华 。
书法与文化的关系就如唇齿一样 , 相依生辉 , 书法为文化传承而生 , 只有书法可以让文化世代传承下去 。 那么在传承的过程中 , 文化的深厚内涵无不影响着每一个以书写来传承文化的文人 。 这种联系我就不再一一赘述了 , 腹有诗书者自然明白 。
书法审美的概念
艺术品或者书法为何要被审美?目的就是仔细的思考 , 反复分析、推究艺术事物的优点以及被称为美的元素 , 然后把它的内涵意义引申至适合自己性情的生活中 , 当然每个人的理解是不同的 。 因为个人性情的差异 , 理解的引申含义也有所不同 。 这就是真正艺术事物的优势 , 它在不同的人的心里能够起到不同的引导作用 , 而不是单一的外形优美 , 让你只想到了正面而忽略了对立面对人生以及文化的巨大影响 。 所以说 , 审美并非外表浮华那么简单 ,只看外表的那不是审美 , 而是选美 。

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书法审美到底在审视什么?
那么书法的审美到底在审视什么?通过审美你会发现什么呢?简单来说 , 审美审视的是个人风骨 。 每一个人的性情和崇尚的文化方向都有所不同 。 那么这些文化方向的差异也将会影响人的书法风格 。 那么好 , 答案就出来了 , 书法风格技法如果不能区分优劣 , 那么文化将是区分艺术风格优劣的唯一标准了 。 所以说 , 书法审美的标准并非固定的法度规则 , 而是个人书风所饱含的文化优劣 。
一个人的各种时刻和人生阶段 , 不可能是一帆风顺的 , 所以个人书法的表现也是多形态的 , 那么这种书法形态也是表达人生轨迹的一种抽象表达形式 , 为何说字如其人?这就是最具体的有道有理的艺术体现 。 有人说 , 我不会审视 , 不会审美 。 那么我告诉你 , 你就去深刻的了解中国文化吧 , 尤其是文学 , 自春秋开始至唐宋 , 深刻的理解 , 就明白了 。
刻意造作的时代风格终究是虚伪的高古风格
时代的不同 , 造就的书风也就相差很大 , 大家可以看看 , 无论是魏晋时期还是唐宋时期 , 又或者是元明清时期 , 书法的风格倾向都是不同的 , 这正如米芾说过的一句话那样: 时代所压 , 不能高古 , 是一个意思 。 那种每个时代所表现出来的风格不是可以模仿的 , 你模仿的那只是外形 , 你根本没有理解或者永远理解不了那个时代文人的心理诉求 。

「中国书法」书法审美是审视内在的文化思维与雅致与否,而非外表浮华的闪耀
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就比如现代很多书法家们都在追求那种个性的 , 率真的表现一样 , 有很多人还是误入了歧途 。 他们把传统风丢的一干二净 , 刻意造作出那种悖离传统 , 又与时代格格不入的所谓艺术风格 。


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